绵竹年画、梁平年画、夹江年画，曾是享誉川内的“四川三大年画”。然而伴随岁月的更迭，绵竹年画声名日隆，夹江年画却缓缓淡出人们的视野，甚至面临后继无人的尴尬境地。日前，中国非物质文化遗产榜单公布，绵竹年画、梁平年画双双上榜，而夹江年画，却只能在勉力支撑中，遥看这一风景……
年画的重要意义是要把过年的种种心理、愿望和种种追求外化出来，因为，木版年画已经成为中国一些地域乃至中华民族的文化符号。
——冯骥才（中国民间文艺家协会主席、作家）
对如今的乐山人来讲，年近500岁的夹江年画，遥远得就像是一个缥缈的梦境——因为在现实中，夹江年画实际上已在勉力支撑，后继无人，难寻踪迹。
不久前，就在夹江竹制造纸技艺成功入选中国非物质文化遗产名录的同时，蝶画民间艺术家吴泽全带给记者一个好消息：他在夹江当地已经找到了几个“消失”已久的年画老人！兴奋之余，记者匆忙赶往中心车站，直赴夹江谢滩村。
夹江造纸与夹江年画，均为嘉州大文化无法回避的民俗艺术精华；对于夹江来说，两者都是刻在其历史长卷上的代表性文化符号，再与千佛岩一道，成为小城夹江的“三大名片”。
“年画村落”： 谢滩村的百年往事
幸亏下了点雨，要不然夹江的天气会热得要命。找到董志和的时候，他正坐在河边林荫道的石凳子上歇凉。看得出，董大爷很不愿意接受采访，这是个固执的老头，他不愿意同记者一起到附近的茶馆里摆谈年画。石凳子上到处爬动着蚂蚁，带着眼镜的老董全然不顾这些，他对记者说，他早就不搞年画了，解放以后他连一张年画也没有碰过。几十年的时间，这位当初谢滩村年画作坊“董大兴发”的继承者，因夹江年画的衰落搞得再也没有了兴趣，“很久以前，好多人问过我年画的事情，拿走了一些年画的资料，但又怎么样呢，年画还是没有振兴起来，还是消失了。”岁月的无情，让董大爷变得很不愿意跟人交流。
谢滩村在现在的夹江县氵焉城镇，这里是夹江年画“萌芽开花”的地方，除了谢滩，夹江其他地方均不生产年画。资料显示，明代嘉靖（公元1522）年间，夹江县出了位张天官，以画此为荣，而画师也往往借此授课传艺。从这个时间推算，夹江年画的历史差不多接近500年了。
董志和79岁，在他最早的记忆里，其爷爷就在从事年画的制作。那时候，谢滩村一共有制作年画的几个大户人家，分别姓“董、罗、陈、李”，而姓罗的，就有两家。几个大户人家里，最显赫的一家叫“董大兴荣”，作坊里的工人除本家姓之外，帮工的差不多就有20来号人。董志和家的老作坊叫“董大兴发”，当时规模并不大，因为父亲很早就去世了，家里就剩下母亲，所以请的工人并不多，也就四五个。每年白露一过，董大爷的家里就开始做年画了。
在夹江的年画里，除了反映时令的生肖图案，“门神”是最擅长表现的一类题材。夹江年画是木版年画，常用桔红、槐黄、品绿、佛青、紫红等色，雕版刀法粗犷、朴质，富有稚拙之美。其中，主要以“黄丹门神”最为有名。黄丹门神的内容有天爷、灶爷、土地等，总之，凡是农家的每一扇门，都有其表现的门神。董大爷家用的刻板第一道基本上都是梨木的，一张年画，所用的刻板有时候竟然达到20多个，第一道刻板印上去的是人物和图案的基本轮廓，此后的刻板，有只属于眼睛的、鼻子的、嘴巴的……总之，一个刻板，都有不同的作用和意义。董大爷回忆说，他家那时候的刻板有专门一个用来放置的架子，“无比之大”，板子一共七八十个，“重得要命”。
“活路不愁销，热闹得很，”董志和说，那时候他们的年画很大一部分都销往云南、贵州、广西一带，甚至是已经盛产年画的绵竹，也有人前来批发购买。生意好的时候，腊月间董家都还在忙碌，“有的客人在谢滩一等就是五六天，自己带着玉米粑，非得等到拿了年画才走，”这种景象，在后来的日子里再也没有发生过了，成了董志和家美好的回忆。
解放后，董志和当上了村干部，由于事情太多，没再制作年画。而等他开始关注年画的时候，市场的萧条又慢慢消磨了他的热情。他一狠心，把刻板全都烧了。记者问：“今后如果有人愿意投资年画，你还愿意不愿意‘出山’？”董大爷久久不愿作声。
“年画家族”： 艰难中维系生计
谢滩村的年画繁荣，有赖于其中的部分血缘关系。
在这个现在看起来并不惹人注意的村子里，住着的罗家和陈家就是两个曾经联姻的“年画家族“。遗憾的是，两家的“掌门人”罗向庸和陈丕华均已逝世。在谢滩村采访，记者幸运地看到周发文和罗祥莲这对夕日“年画家族”的遗孀同时出现在周的家里。因为亲戚的缘故，她们时常碰面，而话题，也时常有“年画”——这两个在她们心底深处根深蒂固的字眼。
罗祥莲对记者说，老伴生前他们一家都在坚持画年画。而老伴一死，因为她不谙其制作工序，也就再没有碰过年画了。周发文的情况也同罗祥莲一样，但是因为她本身喜欢绘画，现在偶尔也画一点观音之类的作品，但那绝不是年画。罗祥莲的爷爷曾经是夹江县私立学校的创始人，夹江县的县志上就写有他的名字。就是这位文化人的努力，使罗家后来成为谢滩村的几个年画大家族之一。罗祥莲记得，爷爷画的年画题材丰富，除了门神，更有“秦叔宝”等民间英雄人物和神话人物。
在谢滩村，大多数人是以“黄丹”的表现手法去诠释年画的民间精神的。“黄丹门神”的制作，完全使用刻板工艺。而另外一种手法，则是“画工”表现形式，即第一道工序使用刻板，把门神的大致轮廓展现出来，而之后细致的人物造型，便要求民间画师一笔一画将其完成，就像我们今天所看到的工笔画。因为“画工门神”所付出的努力比“黄丹门神”要多得多，因而价格略高。
罗向庸老人，以前便是“画工门神”为数不多的民间艺人之一。在记者的几次请求下，这位老艺人的遗孀周发文终于从屋子里拿出一对“画工门神”，据说这是罗向庸的遗作。尽管老人已经过世六七年了，但年画那种鲜艳的颜色却还在。周发文说，老伴的东西已经不多了，拿走的拿走，送人的送人，现在想来都觉得后悔。而罗祥莲的老伴死后，给她留下了很多“黄丹门神”，她年年都要去一些例如庙子的门口卖，现在都没有卖完。可能用的纸张不大好的原因，罗祥莲的要价一般是一块钱一对。“还是没得好多人买。”老人失望地说。现在印刷品年画太多了，给传统年画制作市场带来的冲击不言而喻。
采访的时候，遇到了周发文的儿子。这个表示不愿意学习年画的建筑老板坦率地对记者说：“那东西没有效益。”谢滩村的年画传承有着一个不成文的习俗，那就是“传内不传外”，实行着严格的保密制度。正是因为这种保密制度，使得想学年画的人失去了机会，而可以继承的后代却又并不看好甚至远离这门独特的技艺。罗祥莲告诉记者，她以前只是看过老伴制作年画，但就是一次没有动过手，“不晓得有没有那个手艺。”
看到年画现在的失落，老人思想观念也变了。她说，如果有人愿意学，她会毫无保留。
申报“非物遗产”： 让夹江年画不再“褪色”
作为根植夹江的民间艺术家，吴泽全手里收集到过一整套的年画刻板，那是从谢滩村一位老艺人那里买来的。吴泽全说，刻板20来个，雕工特别精细，他已经拿给正在美术学院念书的孙女供其学习之用了。这个在夹江响当当的蝶画老艺人，兴趣并不只在蝶画上。几年前，他萌发了在当地办一个民俗艺术馆的想法，想把当地特色的民俗文化集中展示到一起。1997年，带着这一美好的愿望，他开始多方打听夹江年画的事。一到赶场天，他就到乡下或者老茶馆，询问年事较高的老人。经过多方打听，谢滩村的百年往事终于慢慢浮现出来。
然而，吴泽全刚刚升起来的热情，很快又被熄灭了。当他找到董志和，希望两人合作共同将夹江年画推入市场时，遭到了对方的拒绝。吴泽全说，他几乎已经没有了信心，他对记者说，民间文艺的拯救靠个人很难坚持到底，其实很多人不知道，他的蝶画和年画一样，经济效益远远无法追赶社会效益。
今年6月初，中国非物质文化遗产名录进行了公布。曾经和夹江年画同时被誉为“四川三大年画”的绵竹年画和梁平年画双双上榜，而全国其他地方的多个年画也是顺利进入榜单。显得颇为落寞的夹江年画，却只能在勉力支撑中，远远地遥看这一风景。
稍稍能够感到安慰的是，夹江竹制造纸技艺成功入选“非物遗产”，成为我市目前唯一入选的民间艺术。这个和年画有着重要关联的民间工艺，使得夹江年画既感到了一丝安慰，也同时品尝到了岁月无情流逝的苦涩。
记者在采访乐山市民间文艺家协会主席郑自谦时，这位关注夹江年画多年的文化人为其把脉：造成今天夹江年画的“失落”，原因不外有3个。其一，是“年味”对于现代人的淡漠，农村张贴年画的人变少，更何况城市人了；其二，即便有人愿意贴年画，多半也是印刷性质的年画图片，那些年画由于印刷精良，在某种程度上会吸引现代人；其三，则是因为夹江年画在表现题材上和艺术彰显上没有过多创新，多数作品拘泥老一套的东西，没有突破和发展。
记忆中，上世纪80年代，夹江县文化馆组织了好几次年画艺术的培训，对象是当地的一群美术爱好者和中学生。曾参与了那次组织培训工作的现夹江县文化馆馆长戴雨樵告诉记者，培训一段时间之后，他们就在乐山搞了一个规模较大的“夹江年画、夹江农民画展览”，社会反响强烈。而就在不久前，还有12件年画作品参加了四川省农民画展览。此后，日本有关方面先后派出专家考察了夹江年画，并很快地在日本早稻田大学举办了夹江年画的展览，成为中日文化交流的一条途径。
采访中，戴雨樵向记者透露，他们目前正在积极准备夹江年画的材料，准备申报中国非物质文化遗产。尽管谢滩村有关年画的繁华与喧嚣渐去渐远，百年往事已经覆上了无法拂拭的尘埃，然而，那些印刻在年画上鲜艳的黄丹，却是不会为历史所遗忘和褪色。
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木版年画的起源
在传统文化中，每当春节来临，家家户户都把房院打扫得干干净净，在家中各处贴上焕然一新的年画，既营造喜气洋洋的新年气氛，又祈求上天消灾赐福。
古书里记载，传说很久以前，有名叫神茶、郁垒的两个兄弟，专门监督百鬼，发现有害的鬼就捆绑起来去喂老虎，于是黄帝就在门户上画神茶、郁垒的像用以防鬼。这个神话就是后来“门神”画产生的缘由。宋代出现雕版技术后，为木版年画提供了技术制作条件，促使年画不断发展。随着年画的广泛流传，其内容和功能也不断丰富。到清代，年画发展到高峰。
民间年画基本上属于农民自己的艺术。画中形象质朴、自然、简练单纯，比较直白地表达农民朴实的主观愿望。民间年画是先画出底稿，再复刻在木板上印刷而成，或印出轮廓线，再用笔填色。在现代印刷技术产生之前，这是大批量生产图画的唯一方法。
民间木版年画的体裁有很多，也很讲究。门神是贴在院门上的，根据门神的种类，又细分为贴在大门、二门、后门或闺房门上的。神像有灶王神、天地神、仓房财神，甚至贴在牛棚马圈上的车马神。“中堂”贴在客厅，“月光”贴于窗旁，斗方则贴在箱柜或升、斗上。
随着时代的推移，旧年画中一些迷信落后的观念渐渐被淘汰。年画只是作为一种非常通俗而普及的艺术形式保留下来。在很多地方，它已经改用新的印制技术，印数和发行量极大。
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首批国家级非物质文化遗产上榜“年画”
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